DUST SCULPTURES

Erwin Wurm est surtout connu pour des œuvres qui font d’abord rire, puis réfléchir. Un humour constant, pince-sans-rire, traverse toute l’œuvre, même s’IL insiste sur le fait que l’humour n’est qu’un effet secondaire de sa méthode, de son regard sur le monde depuis la perspective de l’absurde. Il ne cherche pas à faire des blagues. Ce qui l’intéresse, c’est ce qu’est réellement la sculpture. Vers 1989–1990, il atteint ce qu’il appellera son « point zéro de la sculpture ». Le geste était presque rien : poser un objet sur un trottoir, laisser la poussière s’y déposer, puis le retirer. Ce qui restait était un contour pâle, la légère empreinte de quelque chose de disparu.
Entre 1990 et 1994, il tourne son objectif vers ces traces, sur des trottoirs et des coins de rue, sur des chaises et des tables. Ces photographies ne sont pas de la documentation. Ce sont des œuvres à part entière, ce que Wurm appelle des « sculptures photographiques », et c’est elles que ce livre rassemble pour la première fois. Ce que l’on regarde, la plupart du temps, c’est une ombre sur du béton, une pâle tache sur l’asphalte, une ambiguïté que la ville aurait pu produire elle-même. Ce qui les rend plus étranges encore, c’est qu’elles ont été fabriquées.